AFAF2024

2024.9.19 ~ 9.22

ART FAIR ASIA FUKUOKA 2024

■ 会場

福岡国際センター(福岡県福岡市博多区築港本町2-2)

■ ブースNo.

#W33    ギャラリーモリタ+画廊香月 ➡️︎ Detail

■ Director

森田俊一郎[M] / 香月人美[K]➡️︎ Detail

画廊香月HP➡️︎ Detail

■ 開催時間

VIP View
9/19(木) 13:00 – 19:00

Public View
9/20(金) – 9/22(日)

︎■ ART FAIR ASIA FUKUOKA ➡️︎ Detail

 

■ 出品作家

 

高島 進  Susumu TAKASHIMA ➡️︎ Detail

何かを描くのではなく、1mmにも満たない間隔で線だけを引き続ける「道具のためのドローイング」シリーズ。ファブリアーノ紙にメタルポイントで引く線は、時に傷ついた皮膚のように痛々しく、アールブリュットの作品にも似た悦楽さえ感じてしまう。
昨年の展覧会のタイトルを《建築する傷口》と題したら、多くの建築家の感心を集め話題をさらいました。[K]

 

平松 宇造  Uzo HIRAMATSU ➡️ Detail

顔料を使い一見するとシンプルな構図と色使いに見えながらも圧倒的な存在感のある作品を見せてくれます。薄塗りを重ねた独自の技法から生まれるマチエールが魅力です。
彼の表現は海外の人々からは「侘び・寂び」を最も感じさせてくれると言われます。近年ではアジアはもとよりヨーロッパ、アメリカでも多くのコレクションがなされていて、インスタのフォロワー数は既に10万人を超えます。[M]

鳥越 一輝  Kazuki TORIGOE ➡️︎ Detail

「Beyond the Human Being 」・「Beyond the Stroke」をテーマに国内外のコアな美術ファンに響く力強い表現を手に入れました。水の勢いを取り入れるという独自の手法により、彼の溢れるまでの感情を具現化しました。近年では台湾・高雄の建築プロジェクトにも参画しています。[M]

 

増田 泰子  Yasuko MASUDA ➡️︎ Detail

掌(てのひら)に乗る程の小さな華奢なオブジェの人形(ひとがた)から聴こえてくるのは、遠い日の眼差し。産業が発展する社会の哀しみや祈りの背後にあるポエジーに惹かれます。舞踏家・大野一雄研究所での稽古の日々

〝アナタ ノ 佇ンデ イル 場所 ハ 何処 デスカ ?〞

「何処ヘ」、それは私のなかの永遠の問いです。[K]

 

 

 

東 真里江  Marie HIGASHI  ➡️ Detail

AFAF 2023がデビューだったにも関わらず、スイスのギャラリーのディレクターに見出され、この夏はヨーロッパ初の展覧会を開催するなど大きな注目を集めています。さらに今年のアート台北にも台湾のギャラリーからの出展が決定しています。独学で始まり、まだわずか8年のキャリアでありながらこうした飛躍を見せるのは、多くの作家が目指す確固たるオリジナリティーがあるからでしょう。[M]

 

広沢 仁  Jin HIROSAWA ➡️ Detail

30cm程の木彫はどこかユーモラスで欠落した人間の体温とおかしみを感じてクスッと笑ってしまう。真っ黒に塗り潰された顔と不完全な美のかたち、奇妙な静けさの漂うシルクスクリーン、懐かしい分身のような親近感を覚えてしまいます。[K]

 

 

シーズン・ラオ Season Lao ▶︎ Detail

2009年映像作品「百年菉荳圍」が反響を呼び、取り壊される予定の生家を含む歴史的建造物群が再評価・保持され、芸術活動の契機となった。2009年に来日、10年間北海道を拠点とし、自然現象の「虚実相生」から着想を得て、「縁起」を洞察し、雪、霧から生じる余白を取材した平面作品を国内外で発表。2020年から京都にも拠点を構え、コロナ禍においては、浄土寺院などで「容中律」を具現化し、人間と物象の間にある外部性と内面性の境界を超越するインスタレーションを展開。2023年、ニース国立東洋美術館の25周年において半年間の個展開催。パブリックコレクション:ザ・リッツ・カールトン福岡

 

 

堀越 千秋 Chiaki Horikoshi ▶︎ Detail

「美とはひとつの訓練である」と小林秀雄は言った。訓練なしに分かる美は、子供も大好きなアメやチョコレートだ。しかし世界はもっと豊かな味覚に満ちている。…カンテの美は、声が消えてゆく、その弱らせ方にこそある。カンタオールの人生の味わいが出るのだ。…では、カンテの真実味とは何か?それは貧しいアンダルシアの人々だけが持つ真っ直ぐの生命力である。金持ちは他人の分まで持っている人々である。こういう人が、なぜ魂の叫びを叫べるであろうか。金持ちのキリスト、金持ちのゴッホがいただろうか?マヌエル・アグヘータの歌う古いカンテを聴くと、まさにそう語る超えがきこえるのである。(堀越千秋)

 



【お客様からのメッセージより】




AFAF2024
初めて購入した作品は鳥越一輝の作品です。(頭の上の作品)
アートのことはまだまだ分からないことが多いですが、自分の知らない世界やモノの見え方を教えてくれるアートというものは出会えると心から感情が湧き上がる感じがして楽しい…。
他にも 、良いと思った作品があり、2次元の中に広がる暗闇から光が遠のいたり、気配を感じるような時間が動いて見える2つの作品、青と黄色を基調とした繊細な流れとダイナミックな流れが交わった目の前に居て清々しく感じた作品、布の特性や染めを活かした黄昏時の波音が聴こえる不思議な感覚を覚えた作品、お菓子の箱??ゴミ??と思ったら手描きの作品(立体に見える絵じゃなくて立体??)だった常識を覆すような作品。
アート作品と出会えるのも良いことですが、アーティストの方とお話ができる機会でもあり、作品が購入出来るというAFAFは今後も参加したいですし、周りの人を更にアートの世界に巻き込んで行きたいとも思いました。

The first piece I purchased was by Kazuteru Torigoe. (The work on the top of the head in the image)
There are still many things I don’t understand about art, but I enjoy encountering art that teaches me about the world I don’t know and how to see things, and I feel a sincere emotional response when I encounter it.
There were other works that I thought were good, such as two works in which light seemed to move from the darkness spreading out in two dimensions and time seemed to move, a work in which a delicate flow of blue and yellow tones merged with a dynamic flow that made me feel refreshed when I was in front of it, and a work in which I could hear the sound of waves at twilight by utilizing the characteristics of fabrics and dyeing. The work that gave me a strange sensation, a box of candy? Trash? I thought it was a candy box or trash, but it was a hand-painted work (not a painting that looked three-dimensional, but three-dimensional?) A work that defies common sense.
It is good to be able to encounter artwork, but I would like to continue to participate in AFAF, where I can talk with artists and purchase their works.

我买的第一件作品是鸟越一树(Kazuki Torigoe)的。 (图片中头顶上方的作品)。
关于艺术,我还有很多不明白的地方,但我喜欢遇到这样的艺术,它教给我不了解的世界,教给我如何看待事物,当我遇到它时,我会感受到一种真挚的情感反应。
还有一些我认为不错的作品:两件作品中,光线似乎从黑暗中移动向二维空间扩散,或者时间似乎在移动,仿佛能感受到一种存在;一件作品让我在它面前感到神清气爽,以蓝色和黄色为基础的细腻流动与动态流动交织在一起;一件作品利用布料和染色的特性,在黄昏时分能听到海浪的声音;还有一件作品利用海浪的声音,在夜幕降临时能听到海浪的声音。 给我带来奇异感觉的作品是一盒糖果? 垃圾? 我还以为是手绘作品(不是看起来立体的画,而是立体的作品?) 一件颠覆了人们对艺术品常识的作品。
能与艺术品相遇是件好事,但我希望今后能继续参加全美艺术展,因为这是一个与艺术家交流的机会,也是一个能够购买他们作品的机会,我希望能让我周围的人进一步参与到艺术世界中来。


鳥越一輝 「無意識の楽園」2024
なぜこの作品を選んだのか、偶然出逢えたのか
実は、この作品に選ばれたのか、必然的に出逢えたのか
美術愛好家は日本ではまだまだ少ないと言われる。
アート作品を購入するとなると1%にも満たないかもしれない。
1%のマーケットの1%の人ってどういう人なのか
99%のマーケットにいる人はどういう人なのか
知識、感性、スキル、経験、環境、人脈など、
今までの行動が今の自分、それから今後の自分や社会を作っていくものだとしたら学び続けるしかない。
考える時間をこの作品と対話することで新しいアイデアや過去の棚卸をしていくようになるのではないか。
アート作品を買う この経験は始まったばかり。
木原裕太 (敬称略)

Kazuki Torigoe “Unconscious Paradise” 2024
Why did I choose this work, or did I come across it by chance?
Actually, was this work chosen for me, or did I come across it by necessity?
It is said that the number of art lovers is still small in Japan.
When it comes to purchasing art works, it may be less than 1% of the market.
What kind of person is in 1% of the art market?
What kind of person is in the 99% art market?
Knowledge, sensitivity, skills, experience, environment, connections, etc,
If our past actions are what make us who we are now, and then who we will be in the future, and society, then we have no choice but to keep learning.
I will spend my thinking time interacting with this artwork, which will lead me to new ideas and an inventory of my past.
Buy my art work This experience has just begun.
Yuta Kihara (titles omitted)c

鸟越一树《无意识的天堂》 2024 年
我为什么选择这件作品,还是偶然发现了它?
其实,这件作品是我自己选择的,还是偶然发现的?
据说,在日本,艺术爱好者的数量仍然很少。
说到购买艺术品,可能连 1%都不到。
艺术市场的 1%是什么样的人?
什么样的人在 99% 的艺术市场中?
知识、敏感度、技能、经验、环境和人脉、
如果我迄今为止所做的一切造就了现在的我,进而造就了未来的我,造就了社会的我,那么我别无选择,只能不断学习。
我将用我的思考时间与这件艺术品互动,这将引导我产生新的想法,并对我的过去进行盘点。
购买我的作品 这段经历才刚刚开始。
木原裕太 (标题略)