Ibuki MINAMI
南依岐(みなみ いぶき)は 1995 年東京都生まれ。サンフランシスコの Academy of Art University にて BFA を取得し、現在は日本とアメリカを拠点に活動する現代美術 家である。
14 歳の頃、「芸術には核となる本質が存在するのではないか」という直感を得たこと を起点に、一貫して「芸術の核(Art Core)」の探求を続けている。
南の制作の中核をなすのは、独自に構築された「アルゴリズム」である。言語学やコ ンピュータ・サイエンスにおける思考方法を参照しながら、自ら改変・構築した計算構 造をもとに、絵画を生成する。そのアルゴリズムは単なる手法ではなく、思考や感覚、 さらには人間の内面で起こる現象そのものを記述する“設計図”として機能している。
10 代より書き続けられてきたアルゴリズムノートは 4000 ページを超え、そこにはテキ スト、図式、スケッチが蓄積されている。制作にあたっては数か月から数年に及ぶ構 想期間を経て、小下図を作成し、キャンバスへと定着させる。さらに独自に調合した 絵具やオイル、多様な素材、時には焼成などのプロセスを通じて、複層的なマチエー ルを生み出す。
その画面には、グラフ構造を起点とした幾何学的でありながら有機的な形態が現れ、 線と色面が多層的に絡み合う。「沈殿(Deposition)」シリーズに見られる感情の揺らぎ から、「ALAC/AB」に代表される理性的構造まで、多様なアプローチはいずれも「芸術 の核」へと収束していく。
南の試みは、従来の抽象絵画が内包してきた「見えない思考や感情のプロセス」を可 視化する点にある。作品とは結果ではなく、その生成過程=アルゴリズムそのものを 提示する行為であり、いわば「絵画のソースコード」を表出させる試みとも言える。
主な個展に「ALGORITHM」(西武渋谷美術画廊、2024)、「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」(韓国、2023)、「BRAINSTORM」(松坂屋美術画廊、 2023)など。銀座 蔦屋書店での個展「藝核一如」(2024)やブランドとの協働など、活 動の幅を拡張している。
その表現は、感性と論理、偶然と必然、抽象と構造のあいだを往還しながら、「芸術と は何か」という根源的な問いを鑑賞者へと投げかける。南依岐の作品は、視覚的な体 験を超え、思考そのものに触れる場として機能するのである。
1995 東京に生まれる
2019 サンフランシスコのアカデミー・オブ・アート大学でBFAを取得。
2025 「アルゴリズムと精神」ACK特別企画 ヒルトン京都
2024 「藝核一如」銀座 蔦屋書店 GINZA ATRIUM
2024 「ALGORITHM」西武渋谷美術画廊、東京
2023 「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」BUM gallery、韓国
2023 「BRAINSTORM」名古屋松坂屋美術画廊、愛知
2022 「南依岐 高橋周平 二人展」ギャラリー和田、東京
2022 「OKETA COLLECTION : THE SIRIUS」スパイラルガーデン、東京
2021 「Young Okazaki vol.01」MtK Contemporary Art、京都、2021
京都京セラ美術館、群馬県立美術館
Minami Ibuki (b. 1995, Tokyo) is a contemporary artist based between Japan and the United States. She holds a BFA from the Academy of Art University in San Francisco.
Since the age of 14, she has pursued a singular question: whether there exists a fundamental “core of art.” This pursuit has led her to develop the concept of “Art Core,” which underpins all of her practice.
At the center of her work is a self-constructed “algorithm”—a system of thought derived from logic, linguistics, and computational structures. Rather than functioning merely as a method, this algorithm operates as a generative diagram of perception itself, translating internal mental processes into visual form.
Her notebooks, developed since her teenage years, exceed 4,000 pages and contain diagrams, sketches, and conceptual mappings. Before each work, she undergoes a prolonged period of preparation—ranging from several months to years—constructing a conceptual framework that is later translated onto canvas through layered processes of drawing, material experimentation, and sometimes combustion techniques that create unique textures.
Her paintings unfold through graph-based structures that merge geometric order with organic fluctuation. Across series such as Deposition, which explores emotional sedimentation, and ALAC/AB, which emphasizes rational structure, all works ultimately converge toward the notion of “Art Core.”
Her practice seeks to make visible what is usually invisible in painting: the cognitive and emotional processes behind abstraction. In this sense, the artwork is not a final product, but the algorithm itself—the code of painting made visible.
Recent solo exhibitions include “ALGORITHM” (Seibu Shibuya Art Gallery, 2024), “THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT” (Korea, 2023), and “BRAINSTORM” (Matsuzakaya Art Gallery, 2023). She has also presented work at venues such as Ginza Tsutaya Books, expanding her practice through collaborations and interdisciplinary projects.
Born in Tokyo in 1995
2019 BFA, Academy of Art University, San Francisco
2025 “Algorithm and Spirit,” ACK Special Program, Hilton Kyoto
2024 “Geikaku Ichinyo,” Ginza Tsutaya Books, GINZA ATRIUM
2024 “ALGORITHM,” Seibu Shibuya Art Gallery, Tokyo
2023 “THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT,” BUM Gallery, Korea
2023 “BRAINSTORM,” Nagoya Matsuzakaya Art Gallery, Aichi
2022 “Minami Iki & Shuhei Takahashi Duo Exhibition,” Gallery Wada, Tokyo
2022 “OKETA COLLECTION: THE SIRIUS,” Spiral Garden, Tokyo
2021 “Young Okazaki vol.01,” MtK Contemporary Art, Kyoto
Kyoto City KYOCERA Museum of Art, The Museum of Modern Art, Gunma
1995年出生於東京都。畢業於舊金山 Academy of Art University（BFA），現為活躍於日本與美國的當代藝術家。
14歲時，他直覺到「藝術是否存在某種核心本質」，自此持續探究「藝術之核（Art Core）」。
其創作核心為自行建構的「演算法」。他參照語言學與電腦科學的思考方式，建立並改造計算結構，以此生成繪畫。該演算法不僅是技法，更作為描述思考、感知及人類內在現象的「設計圖」。
自青少年時期持續書寫的演算法筆記已超過4000頁，累積了文本、圖式與草圖。創作過程中，經歷數月到數年的構想期，先製作小稿再轉化至畫布，並透過自製顏料、油料與多樣材料，甚至燒製等工序，形成多層次肌理。
畫面呈現出以圖論結構為基礎的幾何且有機的形態，線條與色面交錯堆疊。從「Deposition（沉積）」系列的情感波動，到「ALAC/AB」的理性結構，皆匯聚於「藝術之核」。
其創作試圖將傳統抽象繪畫中不可見的思考與情感過程可視化。作品並非結果，而是生成過程——即演算法本身的呈現，可視為「繪畫的原始碼」。
主要個展包括「ALGORITHM」（西武澀谷美術畫廊，2024）、「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」（韓國，2023）、「BRAINSTORM」（松坂屋美術畫廊，2023）等。亦於銀座蔦屋書店舉辦「藝核一如」（2024），並拓展至品牌合作。
其表現遊走於感性與理性、偶然與必然、抽象與結構之間，向觀者提出「何謂藝術」的根本問題，使作品成為超越視覺經驗、觸及思考本質的場域。
1995 生於東京
2019 畢業於舊金山 Academy of Art University（BFA）
2025「演算法與精神」ACK特別企劃，Hilton Kyoto
2024「藝核一如」銀座蔦屋書店 GINZA ATRIUM
2024「ALGORITHM」西武澀谷美術畫廊，東京
2023「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」BUM Gallery，韓國
2023「BRAINSTORM」名古屋松坂屋美術畫廊，愛知
2022「南依岐・高橋周平 雙人展」Gallery Wada，東京
2022「OKETA COLLECTION : THE SIRIUS」Spiral Garden，東京
2021「Young Okazaki vol.01」MtK Contemporary Art，京都
京都市京瓷美術館、群馬縣立美術館
미나미 이부키(Minami Ibuki)는 1995년 도쿄에서 태어났다. 샌프란시스코 Academy of Art University에서 BFA를 취득하였으며, 현재 일본과 미국을 기반으로 활동하는 현대미술가이다.
14세 때 “예술에는 핵심이 되는 본질이 존재하는 것이 아닐까”라는 직감을 계기로, 일관되게 “예술의 핵(Art Core)”을 탐구해오고 있다.
그의 작업의 중심에는 독자적으로 구축한 “알고리즘”이 있다. 언어학과 컴퓨터 과학의 사고 방식을 참고하여 스스로 변형·구축한 계산 구조를 바탕으로 회화를 생성한다. 이 알고리즘은 단순한 기법이 아니라, 사고와 감각, 나아가 인간 내면에서 일어나는 현상을 기술하는 “설계도”로 기능한다.
10대부터 기록해온 알고리즘 노트는 4000페이지를 넘으며, 텍스트와 도식, 스케치가 축적되어 있다. 제작 과정에서는 수개월에서 수년에 걸친 구상 기간을 거쳐 밑그림을 만들고, 이를 캔버스에 정착시킨다. 또한 자체적으로 조합한 물감과 오일, 다양한 재료, 때로는 소성 과정을 통해 다층적인 마티에르를 형성한다.
화면에는 그래프 구조를 기반으로 한 기하학적이면서도 유기적인 형태가 나타나며, 선과 색면이 다층적으로 얽힌다. “Deposition(침전)” 시리즈의 감정적 흔들림에서부터 “ALAC/AB”로 대표되는 이성적 구조에 이르기까지, 다양한 접근은 모두 “예술의 핵”으로 수렴된다.
그의 시도는 전통적 추상회화가 내포해온 보이지 않는 사고와 감정의 과정을 가시화하는 데 있다. 작품은 결과가 아니라 생성 과정, 즉 알고리즘 그 자체를 제시하는 행위이며, 이는 “회화의 소스 코드”를 드러내는 시도라고 할 수 있다.
주요 개인전으로는 「ALGORITHM」(세이부 시부야 미술화랑, 2024), 「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」(한국, 2023), 「BRAINSTORM」(마쓰자카야 미술화랑, 2023) 등이 있다. 또한 긴자 츠타야 서점에서의 개인전 「藝核一如」(2024) 및 브랜드 협업 등을 통해 활동 영역을 확장하고 있다.
그의 표현은 감성과 이성, 우연과 필연, 추상과 구조 사이를 넘나들며 “예술이란 무엇인가”라는 근본적인 질문을 관람자에게 던진다. 그의 작품은 시각적 경험을 넘어 사고 그 자체에 접속하는 장으로 기능한다.
1995 도쿄 출생
2019 샌프란시스코 Academy of Art University BFA 취득
2025 「알고리즘과 정신」 ACK 특별 기획, 힐튼 교토
2024 「藝核一如」 긴자 츠타야 서점 GINZA ATRIUM
2024 「ALGORITHM」 세이부 시부야 미술화랑, 도쿄
2023 「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」 BUM Gallery, 한국
2023 「BRAINSTORM」 나고야 마쓰자카야 미술화랑, 아이치
2022 「미나미 이부키・다카하시 슈헤이 2인전」 갤러리 와다, 도쿄
2022 「OKETA COLLECTION : THE SIRIUS」 스파이럴 가든, 도쿄
2021 「Young Okazaki vol.01」 MtK Contemporary Art, 교토
교토시 교세라 미술관, 군마현립 미술관
